جدول المحتويات:
- تاريخ حدوث
- انتشار اوريغامي. اليابان
- أكيرا يوشيزاوا
- اوريغامي والعالم الغربي
- نشطاء الغرب
- النماذج الأساسية للأوريغامي الكلاسيكي
- اوريغامي معياري
- Kusudama
- أنواع أخرى من تقنيات اوريغامي
- حول فوائد اوريغامي
2024 مؤلف: Sierra Becker | [email protected]. آخر تعديل: 2024-02-26 04:08
اليوم ، يمكن تسمية الأوريجامي بأمان بأحد أكثر أنواع الإبداع شيوعًا. تعتبر تقنيات إضافة المصنوعات الورقية سهلة بما يكفي للتعلم ، ويمكن لأي شخص القيام بذلك.
في المقالة سنخبر بإيجاز عن تاريخ الأوريجامي ، وسنتحدث عن أصل الفن ، وننظر أيضًا في بعض تقنياته الأخرى.
في اليابانية تعني الكلمة حرفيًا "الورق المطوي". لكن اسم "الأوريجامي" نفسه ظهر فقط في نهاية القرن التاسع عشر مع نشر الكتب الأولى عن الأوريجامي. وقبل ذلك ، كانت تقنيات صناعة المشغولات الورقية تنتقل بصريًا إلى بعضها البعض وسميت "orikata" ("نشاط الطي").
تاريخ حدوث
بالطبع ، الأوريغامي هو في الأساس مصنوعات ورقية. والورقة الأولى ، كما تعلم ، ظهرت في الصين القديمة في بداية القرن الثاني الميلادي. لذلك ، يجب أن يرتبط تاريخ الورق الورقي بهذا البلد.
لكن ليس كل شيء بهذه البساطة. يُعتقد أن الأوريجامي نشأ في اليابان. يُزعم أن التماثيل الأولى نشأت من فن ستائر الأقمشة ، وهو أمر ضروريعند صنع الملابس اليابانية التقليدية.
بالإضافة إلى ذلك ، في حين أن الورق كان باهظ الثمن ويمكن الوصول إليه فقط من المعابد ، في كل من الصين واليابان ، تم استخدام الأوريجامي فقط من قبل رجال الدين للطوائف الدينية.
مع مرور الوقت ، ظهرت الحرف الورقية في العائلات النبيلة اليابانية. كان النبيل الحقيقي يعتبر الآن كذلك إذا كان بإمكانه الترفيه عن سيدة تشعر بالملل من خلال طي هذه التماثيل الزاويّة ولكن المثيرة. واستخدم الساموراي الحرف لطي الملاحظات. قراءة هذه الرسالة ، تتكشف عن التمثال ، يمكن أن يكون فقط "شخصه". حتى في وقت لاحق ، بدأت الأوريغامي في تزيين المبنى خلال جميع أنواع الاحتفالات الاحتفالية.
حفل زفاف ياباني تقليدي ، أي حفل زفاف يقام وفقًا لشرائع شنتو ، على سبيل المثال ، يفترض الزخرفة الإلزامية للداخل مع فراشات مطوية من الورق ، مما يرمز إلى العروس والعريس.
انتشار اوريغامي. اليابان
بشكل عام ، ربما لا يمكن التحدث عن الفن الحقيقي للأوريجامي إلا مع ظهور الرافعة الورقية اليابانية - وهي واحدة من أبسط وأشهر الحرف التي تم إنشاؤها بدون أي غرض عملي.
بالمناسبة ، كان أول كتاب مدرسي من الأوريغامي نُشر في كيوتو عام 1797 بعنوان How to Fold a Thousand Cranes. يشير هذا الاسم بوضوح إلى أسطورة قديمة وعدت بتحقيق أمنية لمن طوى ألف رافعة ورقية. صحيح بالرغم من الاسم تحدث المنشور عن طرق الجمع وارقام اخرى
بعد الثانيةالحرب العالمية الثانية وقصف هيروشيما ، اكتسبت الرافعة الورقية أهمية خاصة. قامت الفتاة اليابانية ساداكو ساساكي ، المصابة بسرطان الدم ، بطي الرافعات في المستشفى ، معتقدة أنه مع ظهور الألف من تحت يديها ، سينحسر مرض رهيب. تمكنت الفتاة من صنع 644 تمثالاً فقط …
أكيرا يوشيزاوا
تُنسب الإنجازات العظيمة في تعزيز وتطوير فن الأوريغامي في القرن العشرين إلى فنان الأوريغامي الياباني أكيرا يوشيزاوا (يوشيزاوا).
ذات مرة ، أوضح الرسام الشاب أكيرا ، الذي يعمل في مصنع لبناء الآلات ، أساسيات الهندسة الوصفية للمبتدئين ، وقابل للطي الأشكال الورقية من أجل الوضوح. لقد حقق مثل هذا الإتقان في هذا الفن لدرجة أن أصحاب المصنع سمحوا له بممارسة الأوريجامي حتى أثناء ساعات العمل.
ومع ذلك ، فقط بعد الحرب تمكن أكيرا يوشيزاوا من مواصلة أنشطته. في عام 1954 ، تم نشر كتابه "The New Art of Origami" ، وسرعان ما تم افتتاح مركز لدراسة هذا الفن ، أسسه في طوكيو.
طور هذا المعلم الشهير ميثاقًا كاملاً برموز عالمية لطيات الأوريغامي. عملت هذه التعليمات بشكل أساسي على نقل تقنيات الأوريجامي في الكتابة. جمع الكتاب نماذج أساسية لإتقان الخطوات الأولى في هذا الفن.
عاش أكيرا يوشيزاوا حياة طويلة ، وابتكر أكثر من 50 ألف عارضة لم تكن معروفة من قبل ، وبعد الانتصار المستحق لكتابه الأول ، نشر 18 كتابًا آخر عن الأوريغامي.
بفضل أنشطته ، أدرك عشاق الأوريجامي الكلاسيكي أن هناك مُنشئًا مثاليًا -ورقة مربعة. فقط بمساعدة اليدين والحيل البسيطة وخيالك ، يمكنك تعلم كيفية إنشاء الآلاف من الصور الأكثر تنوعًا - الحيوانات والنباتات والأشياء.
اوريغامي والعالم الغربي
يُعتقد أنه في تاريخ الأوريغامي كان هناك مصدران مستقلان: اليابانية والغربية.
ظهر هذا الفن في أوروبا بحلول القرن السادس عشر. هكذا يقول تاريخ اوريغامي. ثم عرفوا كيفية ثني أغطية رأس الكهنة وقبعات النساء من القماش دون استخدام الخيوط والإبر. مناديل المائدة المطوية خصيصًا ، أو الحرف اليدوية المستخدمة ببساطة لتزيين الديكورات الداخلية في المنازل الأوروبية ، ربما كانت أيضًا مقدمة لهذا الشكل الفني.
مع تطور الصناعة ، أصبحت الحرف الورقية شائعة في الغرب. علاوة على ذلك ، من المستحيل اليوم أن نقول على وجه اليقين ما إذا كانت النماذج الأصلية مستعارة. على سبيل المثال ، تم صنع الرمز الأسباني للأوريغامي - طائر من ورق "باجاريتا" من مدينة توليدو ، وفقًا للأسطورة ، في القرن الثاني عشر تقريبًا. علاوة على ذلك ، كان يُطلق على "باجاريتو" أيضًا اسم طائر ، وبشكل عام أي تمثال أوريغامي. هذا هو السبب في أن الناس في إسبانيا عندما يقولون "اصنعوا بيجاريتا" يعني طي الورق.
نشطاء الغرب
الكاتب والشاعر والفيلسوف الإسباني ميغيل دي أونامونو ، الذي عاش في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين ، ابتكر العديد من التماثيل وكتب كتابين عن الأوريجامي. يرتبط اسمه اليوم بالمدارس الإسبانية وأمريكا الجنوبية لهذا الفن.
في نفس الوقت تقريبًا ، ظهرت تماثيل ورقية في فرنسا ، هذه المرة مع السحرة على المسرح. بنجاحالمخادع الأمريكي الشهير هاري هوديني جرب أيضًا يده في فن صناعة الحرف الورقية.
مساهمة كبيرة في تاريخ الأوريجامي للأطفال قدمها المنظر الألماني للتعليم ما قبل المدرسة ، مؤسس نظام رياض الأطفال ، فريدريش فروبيل. بالعودة إلى القرن التاسع عشر ، عمل على تطوير التفكير المنطقي للطفل ، حيث قام بطي أبسط الأشكال. تم استعارة أساسيات الهندسة ، المتجسدة في خدعة طي مربع من الورق ، من قبل مدرس ألماني ، ربما من تعاليم العرب القدماء.
أصبح القرن العشرون بوابة مفتوحة حقيقية في تاريخ فن الأوريغامي لدمج جميع تقاليدها وتوحيد عشاق الأوريغامي من جميع أنحاء العالم. حتى يومنا هذا ، يتم نشر الكتب المدرسية بالعديد من لغات العالم ، ويتم فتح مراكز يعلم بها أساتذة الأوريجامي ، وتتطور أشكالها وطرقها وتصبح أكثر تعقيدًا. ومع ذلك ، حتى النماذج الأساسية ، التي تبدو الأبسط بالنسبة للحرفيين المتمرسين ، يمكن أن تثير اهتمامًا شديدًا وحتى إعجابًا بين المبتدئين الذين يتخذون خطواتهم الأولى في عالم الحرف الورقية.
النماذج الأساسية للأوريغامي الكلاسيكي
من الممكن جدًا أنه بفضل Froebel أصبح من السهل اليوم سرد قصة ظهور الأوريغامي للأطفال باستخدام مثال على نماذج بسيطة مثل القبعة أو القارب أو الكوب. حسنًا ، ربما فعلت الطائرات والضفادع القافزة كل شيء مرة واحدة على الأقل في طفولتهم.
وهنا نموذج آخر يحتل المركز الأول في تعليم المبتدئين. اليوم في الكتب المدرسية يطلق عليه "صندوق سانبو". تم تقديم قرابين مختلفة للآلهة في المعابد مرة واحدة في طقوس Sanbo. في المستقبل ، هي تتخطىعتبة المعبد ، بدأ استخدامها لإعداد الجدول. هذه حاوية متعددة الاستخدامات لتخزين ، على سبيل المثال ، المكسرات أو الحلوى أو مشابك الورق.
وأصبح أحد أشهر نماذج الأوريغامي طائرًا مصغرًا بأجنحة منتشرة. من المحتمل أنه ظهر في اليابان ، لأن التعليمات الخاصة بتجميع هذا الرقم ظهرت في أوروبا فقط في نهاية القرن التاسع عشر. أصبح المعرض العالمي في باريس ، الذي أقيم عام 1878 ، حيث أحضر اليابانيون هذا التمثال وكشفوا سر طيه ، حافزًا لتوحيد تقاليد الغرب والشرق وتطوير عالم جديد من الأوريغامي.
اوريغامي معياري
تبدو هذه التقنية امتدادًا طبيعيًا للأوريغامي الكلاسيكي. في المقابل ، لإنشاء نموذج ، لا يتم استخدام ورقة واحدة ، ولكن يتم استخدام عدة أوراق ، ومع ذلك تم رفع القيود المفروضة على عددها ، مما جعل من الممكن توسيع إمكانيات وخيال المبدعين بشكل كبير.
بمساعدة اوريغامي معياري ، يتم تجميع الأشكال ثلاثية الأبعاد: الكرات ، الصناديق ، النجوم ، الزهور. ثم يتم تجميعها وفقًا للخطة في نماذج أكثر تعقيدًا وتعقيدًا.
يسمي تاريخ الأوريجامي المعياري اسم ميتسونوبو سونوبي ، الذي أصبح مؤسس هذه التقنية وما زال يتمتع بتقدير مستحق في اليابان. في الواقع ، هناك أشكال مختلفة من النماذج الأساسية تسمى "sonobe" (أو "sonobe").
لكن عالم الرياضيات الأمريكي روبرت لانغ نظر إلى هذه التقنية من وجهة نظر هندسية خاصة وطور خوارزميات لبناء الأرقام التي لا تزال قائمةتدهش من دقة أشكالها وأدائها الصغر
تنتمي منتجات الأوريجامي التقنية أيضًا إلى عبقريته: وسادة هوائية مطوية باستخدام تقنيات هذا الفن ، وتطوير تلسكوب فضائي بعدسة ضخمة مصنوعة على شكل غشاء رقيق. مطوية معها ، تم نقل الصواريخ إلى الفضاء ، حيث يمكن نشرها واستخدامها دون أي ضرر أو طيات.
Kusudama
تعتمد تقنية اوريغامي المعيارية على إنتاج مكعبات سونوبي. غالبًا ما يكون لديهم "جيبان" يتم إدخال حواف النماذج الأخرى فيهما. هذه هي الطريقة التي تتشكل بها كرة kusudama الكلاسيكية. في بعض الأحيان تلتصق النماذج التي تصنعها ببعضها البعض أو حتى تتماسك معًا.
من الأوراق الورقية ذات الألوان المختلفة (بعضها يستخدم أغلفة الحلوى أو حتى الأوراق النقدية كأساس لصنعها) ، يمكنك طي kusudama بلونين أو متعدد الألوان ، على غرار الكرات الكريستالية أو النورات الكروية. تتم مقارنتها أيضًا بالبلورات والجزيئات العادية.
المقاطع المتعددة للزهور المتكررة ذات ثماني بتلات ضخمة هي واحدة من أكثر أنماط الأزهار العصرية في هذه التقنية.
في أرض الشمس المشرقة ، لطالما أحببت التماثيل التي يمكن استخدامها في الممارسة العملية ، في الحياة اليومية. لذلك ، وضع المعالجون اليابانيون الأعشاب العطرية في جيوب kusudama وعلقوها فوق سرير المريض. واستُخدمت زهرة كسودام لعمل باقات للعروس في مراسم الزفاف
أنواع أخرى من تقنيات اوريغامي
يعرف تاريخ الأوريغامي عددًا كبيرًا من تقنيات طي الحرف الورقية. أبسطها - الأوريغامي المعتاد - مصمم لأولئك الذين يتخذون الخطوات الأولى. يساعد في إتقان أبسط النماذج ، مثل الصندوق ، الزهرة ، الأرنب ، القط ، إلخ.
وهنا اوريغامي "الرطب". ابتكرها الفنان الأصلي الذي لا يكل أكيرو يوشيزاوا. للعمل في هذه التقنية ، يلزم الورق ذو اللدونة المتزايدة ، حيث يتم ترطيب الأوراق بالماء من زجاجة رذاذ. أو تم وضع طبقة رقيقة من محلول لاصق عليهم. الأشكال المصنوعة باستخدام هذه التقنية تشبه إلى حد ما الحرف اليدوية الورقية.
تقنية kirigami ، التي ظهرت بفضل المهندس المعماري الياباني Masahiro Chatani ، جعلت من الممكن استخدام المقص في صناعة المشغولات اليدوية. يتم قطع وطي الأوراق السميكة بطريقة خاصة ، مما يساعد في تصنيع ليس فقط البطاقات البريدية ، ولكن أيضًا النماذج المعمارية والزخارف ثلاثية الأبعاد.
يوجد أيضًا طي وفقًا لعملية المسح أو النمط - أي وفقًا للرسم ، حيث يتم تمييز جميع الطيات التي يجب أن تكون موجودة في المنتج النهائي. يحتوي الرسم على العديد من الخطوط ، والعمل به يتطلب مهارات لاعب اوريغامي من ذوي الخبرة.
حول فوائد اوريغامي
حقيقة أن الأوريجامي نشاط لا يقدر بثمن للأطفال ، قال العديد من المعلمين وسيستمرون في القول. أولاً ، يطور المهارات الحركية الدقيقة للأصابع والخيال ، ويظهر مهارات مهمة مثل المثابرة والصبر. ثانيًا ، يدرس المصمم الصغير في الممارسة المفاهيم الهندسية الأولية ،مثل مربع ، مثلث ، قطري ، قمة ، زاوية ، وسيط. تحدد تقنية طي الأشكال أمامه مهام منطقية محددة ، والتي ، إذا تم حلها ، ستكافئ الطفل بالتأكيد بنموذج أنيق آخر. أخيرًا ، الأوريجامي غير مكلف. كل ما يتطلبه الأمر هو حجم الورق المناسب والقليل من الصبر لاتباع التعليمات.
ومع ذلك ، يمكن أن يُنسب كل ما سبق ذكره إلى البالغين. علاوة على ذلك ، يبدو أن مجال الأوريجامي لن يكون نادرًا أبدًا وسيقدم باستمرار لأتباعه المزيد والمزيد من التقنيات والخيارات الجديدة لتحقيق تخيلاتهم ومشاريعهم الجريئة.
موصى به:
رواية "شغف ليبوفيتز": تاريخ الخلق ، الحبكة ، سيرة المؤلف
شغف Leibovitz هو كتاب موصى به للقراءة الإجبارية في الأقسام اللغوية في الجامعات حول العالم. هذا ممثل لامع لنوع ما بعد نهاية العالم ، والذي يثير أسئلة ذات صلة في جميع الأوقات
كيف تصنع اوريغامي؟ دروس اوريغامي للمبتدئين
يمكن بدء دروس اوريغامي مع طفل في وقت مبكر من عمر 3-4 سنوات. من المثير للاهتمام أن يصنع الأطفال الألعاب ، لذلك سنخصص مقالتنا لدراسة أبسط المخططات التي يمكن للأطفال القيام بها. يمكن للوالدين أيضًا تجربة أيديهم في طي الأشكال الورقية ، حتى يتمكنوا لاحقًا من إظهار نمط لأطفالهم. يتم عرض كيفية صنع الأوريجامي بالتفصيل في الرسوم البيانية ، وستساعدك الإرشادات خطوة بخطوة على إكمال المهمة بشكل صحيح
Paper Origami: مخططات للمبتدئين. اوريغامي: مخططات الألوان. اوريغامي للمبتدئين: زهرة
اليوم ، فن الأوريغامي الياباني القديم معروف في جميع أنحاء العالم. تعود جذورها إلى العصور القديمة ، ويعود تاريخ تقنية صنع الأشكال الورقية إلى عدة آلاف من السنين. ضع في اعتبارك ما يجب أن يفهمه المبتدئ قبل بدء العمل ، وتعرف أيضًا على أحد الخيارات لإنشاء تنسيقات أزهار جميلة ومشرقة من الورق
اوريغامي معياري: نظام الألوان. مخططات تجميع اوريغامي (الزهور)
ستتحدث هذه المقالة عن كيفية صنع اوريغامي معياري. مخطط الزهور هو ثقافة كاملة لخلق باقات مختلفة. أساس الحرف عبارة عن وحدات صغيرة مصنوعة من ورق متعدد الألوان. يتم تجميع هذه التقنية كمُنشئ وتتيح لك الحصول على زهور ثلاثية الأبعاد مختلفة. هناك الكثير من الاختلافات في الخلق: الورود ، الزنابق ، أزهار الذرة ، الإقحوانات ، زنابق الماء وحتى الزهور على شكل كرات حجمية على جذع رفيع
اوريغامي من الوحدات: زهرة. اوريغامي وحدات DIY
وحدات اوريغامي تغطي مجموعة متنوعة من الموضوعات. يمكن استخدام الورق في صناعة الزهور والحيوانات والسيارات والمباني. الاختيار كبير جدا. تعتبر الأوريجامي من وحدات "فلاور" إضافة رائعة لأي غرفة من الداخل. ستبدو هذه الحرفة رائعة على رف الكتب أو على حافة النافذة بجوار الزهور الداخلية أو في ركن المعيشة